第四百一十四章 极限

>     所以，张亿谋的大多数片子充满了仪式感，从而降低了演员在影片中的表现力。

    大家看了之后就知道这是张亿谋的电影，打上了张亿谋的印记。

    冯晓刚对演员的要求更低，有七十分就足够了，贺岁片更多的是靠剧本支撑，演员能保持状态，不出戏，这部片子就成功了。

    而且，他和葛尤合作，根本不用担心演员演技的问题。

    葛尤就算不走心，那演技也在七十分以上，稍微走点心，就超过八十了。

    不过冯晓刚不是光靠剧本和葛尤，他有自己的东西，他的片子在构图上非常精致，这和他出身美工有关，有美术功底。

    还有一点，无论是张亿谋还是姜闻，都很能花钱，拍一部片子要两三千万。

    冯晓刚只用十分之一的资金就能拍出一部票房大卖的片子，这部片子并非粗制滥造，相反能经受住时间的检验。

    这是冯晓刚的能耐，在性价比上比另外两位导演都高，或者说是华国性价比最高的导演。

    姜闻对演员的要求至少是九十分，他本身是顶尖的演员，知道一个演员的极限在哪儿。

    碰到夏宇那样没有表演经验的演员，他会循循教导，让夏宇超水平发挥，达到九十分。

    遇到葛尤这样的演员，姜闻不会满足于九十分，甚至不会满足于一百分，而是想看看葛尤的极限在哪儿，对他来说，这是个很有意思的事情。

    于是，这一回拍《许三观卖血记》，葛尤要不断的尝试新的东西，不断的压榨自己。

    这是一个互相促进的过程。

    葛尤觉得有意思，是指在姜闻的这种拍片方式下，他在演技上可能会有所突破。

    当然，如果有记者问他和哪位导演合作的感觉更好，葛尤会回答的圆滑一点，谁也不得罪，不过他们三人熟惯了，有什么说什么，不需要顾忌。

    回到酒店，葛尤到房间休息。

    他的行程非常赶，作为这一届金莺奖的重要嘉宾，他明天会接受采访，拍宣传片，和老一辈的艺术家见面。

    后天参加颁奖典礼，随后就要回剧组拍戏。

    这就是成名的代价。

    林子轩和冯晓刚也不闲着，这一届颁奖礼上有一个回顾单元，他们要配合组委会做宣传，接受采访，和上面的领导见面。

    他们混到了这个层次，不是以前的无名小卒了，值得受到别人的重视。

    比如文联的副主席就和林子轩谈了谈。

    文联是金莺奖的主办单位，全称是华国艺术界联合会。

    作协只是作家协会，文联不仅有界还有艺术界，所以作协是文联的团体之一，不过作协是一个行政独立的单位。

    文联下属的团体包括作家协会，戏剧协会，电影协会，音乐协会，美术协会等等。

    凡是和艺术有关的协会都算是文联的团体之一，由此可见，这个组织有多么的庞大。

    林子轩加入了作家协会和电影协会，属于文联的一员，他近些年在和影视领域较为活跃，自然引起了文联上层的关注。(未完待续。)